當(dāng)聚光燈穿透藝秀小鎮(zhèn)時尚發(fā)布中心的夜空，T 臺之上，一針一線皆成詩行—— 那些藏在云錦織金里的盛唐氣象、繡在蘇繡紋樣中的江南煙雨、凝在緙絲肌理間的宋元雅韻，正隨模特的步履緩緩蘇醒。
 

　　10 月13—15日，2025首屆中國國風(fēng)時尚周于河南中牟新區(qū)·藝秀小鎮(zhèn)時尚發(fā)布中心如期綻放。2025首屆中國國風(fēng)時尚周由中國服裝協(xié)會主辦，河南中牟新區(qū)管理委員會支持，中國服裝協(xié)會國風(fēng)時尚專委會、中牟新區(qū)現(xiàn)代服務(wù)業(yè)開發(fā)區(qū)、鄭州藝秀特色小鎮(zhèn)運(yùn)營管理有限公司承辦，河南省服裝行業(yè)協(xié)會、鄭州市服裝協(xié)會協(xié)辦。
 

　　多個本土國風(fēng)品牌以各自的美學(xué)匠心，在這片熱土編織出產(chǎn)業(yè)升級的壯闊圖景：從“金頂獎”設(shè)計師用世界語言轉(zhuǎn)譯東方美學(xué)，到織造司讓漢服從“小眾熱愛”生長為“大眾風(fēng)尚”，從非遺技藝借科技煥發(fā)新生，到新中式以極簡詮釋東方哲思，再到禮服品牌用儀式感承載文化深情。這些品牌如同經(jīng)緯，在藝秀小鎮(zhèn)的廣闊平臺，共同織就中國服裝產(chǎn)業(yè)高質(zhì)量發(fā)展的“國風(fēng)錦緞”。
 

　　而這璀璨圖景背后，更是華夏服飾文明穿越千年的當(dāng)代回響：據(jù)相關(guān)報告顯示，2023年漢服市場以137億元規(guī)模叩響大眾消費(fèi)之門，預(yù)計2028年將以334億元體量續(xù)寫新篇，從百億到三百億的跨越，不僅是數(shù)字的躍升，更丈量著傳統(tǒng)文化從“博物館櫥窗”走向“日常衣櫥”的鮮活路徑，讓千年文明在時尚浪潮中生生不息，為產(chǎn)業(yè)注入穿越周期的文化動能。
 

　　國際視野派
 

　　——以世界語言轉(zhuǎn)譯東方美學(xué)
 

　　作為開幕大秀的 JIWENBO 品牌，由“金頂獎”設(shè)計師計文波操刀，用一場“東方美學(xué)沉浸式盛宴”重新定義國風(fēng)服飾的國際表達(dá)。
 

　　計文波始終以“中華民族傳統(tǒng)文化為創(chuàng)作源泉”，拒絕將傳統(tǒng)符號簡單堆砌，而是致力于用世界性的設(shè)計語言，讓東方元素獲得全球?qū)徝拦沧R。此次秀場服飾以深墨綠為主色調(diào)，宛如從《千里江山圖》中萃取的色彩，自帶東方意境的深邃與雅致。中式立領(lǐng)、斜襟等經(jīng)典元素被巧妙嵌入，精致的花卉刺繡并非單純復(fù)刻古畫，而是以現(xiàn)代針法重構(gòu)，每一針線都是傳統(tǒng)非遺與當(dāng)代設(shè)計的對話。
 

　　在結(jié)構(gòu)設(shè)計上，計文波將中式美學(xué)與世界裁剪完美交融，松與緊的平衡、簡與繁的交錯，讓服裝的立體空間感極具張力。飄逸的紗質(zhì)面料與挺括的廓形形成鮮明對比，模特步履間，紗裙如流水般搖曳，既保留了東方服飾的端莊雅致，又契合當(dāng)下全球時尚圈對“流動感”的追求。正如計文波所言：“文化的傳承既不是照用，也不能亂造。”他的服裝看不到直白的“中國風(fēng)”標(biāo)簽，卻在每一處細(xì)節(jié)中滲透著東方哲學(xué)，這種“潤物細(xì)無聲”的表達(dá)，恰恰是中國國風(fēng)服飾走向國際的核心競爭力。
 

　　傳統(tǒng)形制派
 

　　——讓漢服活在當(dāng)代生活
 

　　織造司作為漢服領(lǐng)軍品牌，既為“漢服界終于有了自己的時裝秀”而深感榮幸，更用一場“時空秘境”般的秀場，將這份期待化作華夏服飾從唐宋明到現(xiàn)代的傳承與變遷。與其他品牌不同，織造司始終堅守“形制為本”的理念，卻又打破“漢服只能用于拍照”的刻板印象，讓傳統(tǒng)服飾真正融入日常。
 

　　秀場上，不僅將仿妝花、蘇繡等傳統(tǒng)工藝精工細(xì)作于衣間，更創(chuàng)新采用牛仔、小香風(fēng)等現(xiàn)代面料，在傳統(tǒng)形制與當(dāng)代材質(zhì)的碰撞中煥新漢服模樣；盛唐的雍容裙裾、宋代的婉約褙子、明代的端莊襖裙依次登場，卻并非簡單復(fù)古，色彩上新增莫蘭迪色系適配現(xiàn)代審美，緙絲、絨花等非遺技藝也經(jīng)輕量化處理解決穿著痛點(diǎn)。
 

　　織造司的核心魅力，正在于踐行“未來漢服發(fā)展趨勢是日?；挥性谌粘４┥喜拍馨l(fā)揚(yáng)光大”的理念，真正“讓非遺走進(jìn)生活”。當(dāng)模特身著改良版明制馬面裙搭配簡約白T恤登場時，現(xiàn)場觀眾真切感受到：漢服不是櫥窗里的標(biāo)本，而是可以穿著逛街、通勤的日常服飾。品牌從唐宋明服飾的古典韻味出發(fā)，卻不局限于歷史，通過“形制正確+設(shè)計創(chuàng)新”的雙軌模式，讓華夏文明的服飾基因在當(dāng)代延續(xù)，推動漢服從小眾圈層的文化符號，轉(zhuǎn)變?yōu)榇蟊娤M(fèi)市場的新潮流，讓傳統(tǒng)文化成為年輕人日常穿搭中鮮活的文化表達(dá)。
 

　　新中式極簡派
 

　　——用線條訴說東方哲思
 

　　與其他品牌的濃墨重彩不同，涂月的秀場彌漫著“靜謐張力”。暖光之下，模特身著黑、白、米白等素色服飾登場，線條簡潔流暢，卻在細(xì)節(jié)處暗藏巧思：月相圖案的配飾、螺旋紋的刺繡，都是從東方傳統(tǒng)意象中汲取靈感，卻以極簡的形式呈現(xiàn)，沒有繁復(fù)的花紋，卻通過面料的垂墜感、剪裁的利落感，傳遞出“留白即意境”的東方美學(xué)。
 

　　TUYUE涂月自2008年創(chuàng)立，便以“時間×東方美學(xué)×可持續(xù)”為核心理念，核心主張是“舊料新裁”。本次系列里，所有單品均以庫存面料再造，經(jīng)拆解、植物染與再剪裁，讓舊面料煥發(fā)新生，這種“惜物哲學(xué)”不僅契合當(dāng)下環(huán)保潮流，更暗含東方文化中“物盡其用”的智慧。
 

　　在設(shè)計上，涂月拒絕將中式元素符號化，而是從“意境”出發(fā)，讓服裝成為東方生活態(tài)度的載體。無論是中式立領(lǐng)勾勒輪廓的的植物染手工白衫，還是重組面料后多層次感的深色連衣裙，皆無多余裝飾，卻自帶從容克制的東方氣質(zhì)，恰好契合品牌對消費(fèi)者的洞察——他們渴望從衣著中獲得情緒安定與精神歸屬，而這份“有時間感” 的設(shè)計，正是最好的回應(yīng)。
 

　　在涂月看來，未來國風(fēng)應(yīng)從“形”回歸“意”：不拘于漢服改良或視覺符號，而是用現(xiàn)代語言傳遞中國人節(jié)制、從容、與自然共振的感知。當(dāng)年輕人愿意穿上 “有時間感的衣服”，國風(fēng)才真正活在當(dāng)下，這也是品牌用極簡美學(xué)，為新中式留下的深刻思考。
 

　　非遺創(chuàng)新派
 

　　——用科技激活傳統(tǒng)技藝
 

　　真維斯?黃剛專場以“非遺 + 時尚 + 科技”開辟國風(fēng)服飾新賽道。
 

　　作為“中國非遺國潮品牌”代表，真維斯品牌生態(tài)圈協(xié)同創(chuàng)新中心首席設(shè)計師、惠州學(xué)院旭日廣東服裝學(xué)院服裝設(shè)計專業(yè)教師黃剛始終致力于將瀕臨失傳的傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代設(shè)計、環(huán)保理念結(jié)合，核心瞄準(zhǔn)的消費(fèi)群體以高中生、大學(xué)生為主——這部分年輕消費(fèi)者對國潮文化高度認(rèn)同，既追求服飾的文化內(nèi)涵，也注重設(shè)計的時尚感與日常實用性，成為推動非遺服飾“破圈”的關(guān)鍵力量。
 

　　此次秀場服飾在工藝與面料上極具巧思，除了對香云紗的創(chuàng)新創(chuàng)作，更融入苗繡、苗銀等非遺工藝，讓服飾在現(xiàn)代設(shè)計中盡顯民族文化的細(xì)膩與璀璨，精準(zhǔn)契合年輕群體對“有故事、有顏值”服飾的需求。同時，面料中融入全域可降解材料PHA，踐行“可持續(xù)國風(fēng)”理念，并借3D打印實現(xiàn)科技與傳統(tǒng)的碰撞，讓非遺技藝具備產(chǎn)業(yè)化復(fù)制可能。設(shè)計上，黃剛以織絨填充紋樣搭配珠片亮澤，讓服飾兼具非遺底蘊(yùn)與現(xiàn)代先鋒感；依托真維斯“名牌大眾化”理念，將非遺服飾從高價藝術(shù)品變?yōu)槟贻p消費(fèi)者可購的日常單品。這種“非遺平民化”路徑，既擴(kuò)大消費(fèi)群體，更賦予傳統(tǒng)技藝傳承動力——年輕人穿著讓技藝有了生存土壤，科技則為其規(guī)?；x能，這正是中國服裝產(chǎn)業(yè)“高質(zhì)量發(fā)展”的核心：守護(hù)傳統(tǒng)、擁抱創(chuàng)新。黃剛認(rèn)為，國風(fēng)時尚周是文化自信與傳統(tǒng)文化傳播的優(yōu)質(zhì)載體，既為設(shè)計師提供非遺創(chuàng)新展示平臺，也搭建了傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代市場的對話橋梁。
 

　　儀式美學(xué)派
 

　　——以禮服承載文化記憶，用針線訴說東方深情
 

　　時光如煙，漫過重檐廡殿的輪廓；一方鎏金刺繡屏風(fēng)徐徐流轉(zhuǎn)，暈染出跨越千年的光華。作為閉幕大秀，天璽品牌以“穿在身上的中國文化”為精神內(nèi)核，以“璽”為創(chuàng)作源點(diǎn)，解碼華夏三千年禮制文明，傾情呈現(xiàn)了一場流動的東方文化殿堂，將古典儀式的莊重氣韻與當(dāng)代審美的簡約從容熔于一爐，織就了一場穿越時空的美學(xué)對話。
 

　　秀場上，非遺宋錦與蘇繡技藝在經(jīng)緯交錯間編織浪漫敘事：赤玉紅禮服上的盤金繡龍鳳、花鳥紋樣璀璨奪目，延續(xù)中式婚禮的祥瑞寓意；玉子、長春等靈力之色則勾勒出江南水鄉(xiāng)的溫婉，真絲羅緞與靈巧的打籽繡相映生輝。天璽突破傳統(tǒng)形制，將彩帨、蔽膝等古典元素進(jìn)行解構(gòu)與重塑——一件紅色敬酒服以收腰剪裁搭配可拆卸拖尾，既莊重亦實用，讓儀式美學(xué)融入日常。
 

　　天璽的設(shè)計哲學(xué)在于“承古法而破形制”。設(shè)計師從自然中擷取花鳥相映的靈動生機(jī)，以非遺匠藝鐫繡于衣；更將法式浪漫與現(xiàn)代松弛感注入東方輪廓，在鎏金穹頂下鋪陳出跨越時空的雅致美學(xué)。天璽深知，每一件禮服都是“文明的織造”：歷史紋樣化為針腳，哲學(xué)意境裁為衣袂。它不僅連接著文化根源與家族的記憶，更承載著對未來的美好祈愿。這場大秀不僅樹立了“儀式美與實用性兼具”的新標(biāo)桿，更讓世界看見中國禮服超越時空的雋永氣質(zhì)。
 

　　當(dāng)10月15日的閉幕燈光落下，藝秀小鎮(zhèn)的夜空仍回蕩著華夏服飾文明的回響。那些曾在T臺綻放的云錦織金、蘇繡紋樣、緙絲肌理，早已不只是秀場的驚艷瞬間，更成為傳統(tǒng)文化走進(jìn)日常的鮮活注腳。未來，會有更多匠心品牌綻放于藝秀小鎮(zhèn)，這里是集文化展示、時尚秀演、產(chǎn)業(yè)聚合于一體的國風(fēng)國潮產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新中心，致力于成為中國國風(fēng)時尚的引領(lǐng)者。從這里出發(fā)，國風(fēng)服飾不僅引領(lǐng)著時尚潮流，更成為世界讀懂中國文化的璀璨名片。